La música es uno de los idiomas universales. Es una forma de comunicar que va más allá de las diferencias y que, a través del sonido, identifica épocas y personas por medio de emociones universales, quizá las más poderosas: el odio y el amor. En mis poco más de cuarenta años crecí escuchando a Rocío Dúrcal, José José y a Juan Gabriel. Eran parte del despertar para ir a la escuela primaria, de los desayunos con huevos tibios y de recibir la bendición de mi madre, Gema.
Siempre había alguna canción de estos personajes como música de fondo. Bailaba por las mañanas con Noa Noa sin tener idea, hasta mucho tiempo después, de aquello a lo que se refería. Querida, Amor eterno, Hasta que te conocí y tantas otras canciones fueron formando parte de una memoria colectiva que, para muchos de nosotros, es también una memoria personal.
En este sentido, el llamado Divo de Juárez aunque nacido en Parácuaro, Michoacán fue un personaje único. Sus estudios llegaron apenas hasta el quinto año de primaria, pero la vida le dio otras aulas. Él mismo entendió que la calle es una escuela y que cada persona es un libro. Quizá por eso sus canciones lograron algo que pocos artistas consiguen: hablarle a todos. Sus letras se volvieron atemporales, sus melodías clásicas y su música trascendió generaciones.
Hoy, incluso en las plataformas digitales, algunas de sus canciones siguen apareciendo como banda sonora de miles de historias cotidianas. Pero hubo un momento que, en mi opinión, representa un verdadero punto de quiebre: su concierto en el Palacio de Bellas Artes. Bellas Artes no fue solamente un escenario más en la carrera de Juan Gabriel. Fue también un momento de ruptura en la historia cultural de nuestro país. Significó derribar, aunque fuera simbólicamente, esa barrera invisible entre la llamada alta cultura la ópera, el ballet, la música clásica y la cultura popular.
Las lentejuelas, el baile, los sentimientos a flor de piel y la música popular llegaron al máximo recinto cultural del país. Y quizá ahí está una de las claves de su legado: demostrar que el arte no debería tener clases sociales, etiquetas ni puertas de entrada. El arte es para todos. Diez años después de su partida, la leyenda sigue creciendo. En 2025, la cineasta María José Cuevas, en alianza con Netflix, presentó un documental que recuperó imágenes inéditas, historias poco conocidas y nuevos testimonios que ayudaron a reconstruir al personaje detrás del ídolo. Una nueva generación pudo acercarse así a Juan Gabriel no solamente como cantante, sino como fenómeno cultural.
Y los números también cuentan una historia. Spotify ha mostrado que una parte importante de quienes escuchan actualmente la música de Juan Gabriel son menores de 30 años. Es decir, aquellos que nunca vivieron sus conciertos, que quizá no lo vieron en televisión y que nacieron cuando su carrera ya era una leyenda, hoy lo están descubriendo y haciendo suyo. Eso quizá sea la mejor prueba de que Alberto Aguilera Valadez no se fue. Se fue hace diez años el hombre. Pero Juan Gabriel, el Divo de Juárez, el mito permanece.
Las leyendas no solamente sobreviven al tiempo: aprenden a vivir en nuevas generaciones. Y mientras alguien cante Amor eterno, mientras alguien baile Noa Noa, mientras una nueva voz descubra una de sus letras y encuentre en ella una historia propia, Juan Gabriel seguirá siendo inmortal. Ese fue su verdadero punto de quiebre. Y también su mayor legado.
El texto original de este artículo fue publicado por la Agencia Quadratín en la siguiente dirección: https://oaxaca.quadratin.com.mx/a-10-anos-de-su-partida-el-divo-de-juarez-el-inmortal/
